Peter Yates’ ‘Bullitt’ is een van de meest stijlvolle politiefilms ooit gemaakt. Die openingstitels voor meerdere schermen ontworpen door de grote Pablo Ferro, die jazzy urbane Lalo Schifren-score, die enorm coole outfits aangetrokken door Steve McQueen op het hoogtepunt van zijn laconieke sexyheid (sommige geïnspireerd op de pakken gedragen door echte detective Dave Toschi) – – het is een stenen groef die wordt onderbroken door uitbarstingen van geweld en, natuurlijk, een rauwe auto-achtervolging door de heuvelachtige straten van San Francisco. Het is zo onuitsprekelijk plezierig dat je het niet erg vindt dat het verhaal een schetsmatig geplotte bijzaak is. Wie heeft er behoefte aan een ingewikkeld gestructureerd verhaal als je kijkt, zoals Quentin Tarantino schreef in zijn boek ‘Cinema Speculation’, ‘een van de best geregisseerde films ooit gemaakt?’

Je gooit ‘Bullitt’ in vanwege de 1968-heid van dit alles (het is de apolitieke keerzijde van de medaille van Haskell Wexlers onstuimige docudrama ‘Medium Cool’), evenals de mogelijkheid om rond te hangen met een gestapelde cast uit New Hollywood sterren en toekomstige televisietitanen als Norman Fell (huisbaas Mr. Roper in “Three’s Company”) en Vic Tayback (dineruitbater Mel Sharples in “Alice”). Als je de namen van die acteurs omhoog, omlaag en opzij in het beeld ziet scrollen boven dat intro, kun je alleen maar glimlachen, achterover leunen, jezelf twee vingers bourbon inschenken en graven naar wat Yates en McQueen neerleggen.

“Bullitt” is dit jaar 56 geworden, wat betekent dat we helaas het grootste deel van de fenomenale hoofdcast van de film zijn kwijtgeraakt. Fell en Tayback zijn verdwenen, net als Robert Vaughn (die de strijdlustige Chalmers speelde), Simon Oakland (als Captain Bennett) en McQueens echte vriend Don Gordon (als Frank Bullitts partner Delgetti). We verloren McQueen ook veel te vroeg aan kanker, op 50-jarige leeftijd in 1980.

Maar er zijn nog steeds drie belangrijke leden van de cast bij ons, dus laten we hun prachtige werk in “Bullitt” en elders tijdens hun indrukwekkende carrière vieren.

Georg Stanford Brown (Dr. Willard)

De in Havana, Cuba geboren Brown was halverwege de twintig toen hij in de filmwereld doorbrak via een kleine rol in het kritisch gefilterde Elizabeth Taylor en Richard Burton-drama ‘The Comedians’ uit 1967. Hij werd veel beter gediend door Yates’ ‘Bullitt’ als Dr. Willard, een chirurg die moet kampen met de racistische bewering van Chalmer dat hij te ‘onervaren’ is om de precaire gezondheid van de neergeschoten gangster Johnny Ross (Pat Renella) te verzorgen. . Willard krijgt vocale steun van een verpleegster en een ‘sorry voor mijn a**hole baas’-blik van Bullitt terwijl Brown het ongeloof van zijn personage prachtig onderstreept.

Brown verscheen vervolgens in opmerkelijke films als ‘Colossus: The Forbin Project’, ‘Stir Crazy’ en ‘House Party 2’, en vond televisiesterren in de politieprocedure ‘The Rookies’, die vier seizoenen op ABC liep. Hij speelde ook Tom Harvey in ‘Roots’ en ‘Roots: The Next Generation’, en werkte gedurende de jaren ’80 gestaag aan shows en miniseries als ‘Cagney & Lacey’ (waarvoor hij een Primetime Emmy voor Beste Regisseur won), ‘Matlock ,” en “Noord en Zuid, Boek 1.” Zijn laatste optredens voor de camera waren in 2005, toen hij verscheen in de direct-to-video film “Shackles” en de tv-film “The Reading Room” tegenover James Earl Jones en Joanna Cassidy. Afgezien van een stemoptreden in 2012 voor de door Tom Hanks geproduceerde animatieserie ‘Electric City’, lijkt Brown zich schijnbaar teruggetrokken uit de film- en televisiewereld.

Robert Duvall (Weissberg)

Duvall stond op de rand van het sterrendom toen hij de rol van taxichauffeur Weissberg in ‘Bullitt’ kreeg, die, samen met zijn optredens in hetzelfde jaar’s ‘Countdown’ (met James Caan) en ‘The Detective’ (ter ondersteuning van Frank Sinatra ), leek hem te positioneren als een karakteracteur. Duvall zou snel bewijzen – via bijrollen in ‘M*A*S*H’ en de ‘Godfather’-films, en hoofdrollen in ‘The Outfit’ en ‘Badge 373’ – dat hij een man was met vele modi.

Om Duvalls acteer- en regiecarrière ‘onderscheiden’ te noemen, is hetzelfde als zeggen dat Prince een geweldige stem had. Hij is genomineerd voor zeven Academy Awards, won Beste Acteur voor misschien wel zijn beste optreden (als alcoholische countryzanger Mac Sledge in ‘Tender Mercies’), en maakte een aangrijpend debuut als regisseur met het meesterlijke ‘The Apostle’ (misschien zijn seconde beste prestatie). Hij was een geweldige eikel in ‘Network’, hield van de geur van napalm in de ochtend in ‘Apocalypse Now’ en zette de gouden standaard voor gruwelijk mishandelende vaders in ‘The Great Santini’. Duvall verscheen voor het laatst in “Hustle” en “The Pale Blue Eye” in 2022, en lijkt op 93-jarige leeftijd nog lang niet met pensioen te gaan. Moge hij 1000 jaar leven!

Jacqueline Bisset (Cathy)

Het lijdt geen twijfel dat de camera van Jacqueline Bisset hield toen ze begin twintig haar acteercarrière begon na te streven. Roman Polanski wierp haar in een kleine rol in zijn tweede speelfilm ‘Cul de Sac’, wat leidde tot een aantal opvallende optredens in de spionageversie van ‘Casino Royale’ (als Giovanna Goodthighs) en een object van verlangen voor Albert. Finney in ‘Twee voor de weg’. Haar grote doorbraak zou komen als de vrouw van een zelfmoordslachtoffer in het Frank Sinatra-voertuig ‘The Detective’ (waar de voorzitter in wezen een vroege versie van Bruce Willis’ John McClane speelde), maar ‘Bullitt’ was veruit de grotere hit. , waardoor ze brede bekendheid kreeg als de liefdesbelang van McQueen.

Bisset kreeg in 1970 een meer substantiële rol in de rampen-kaskraker ‘Airport!’, waar de 26-jarige de hoofdstewardess speelde die worstelde om de angsten van passagiers weg te nemen aan boord van een kreupel vliegtuig (terwijl hij flirtte met de speelse kapitein die werd afgebeeld). door een 53-jarige Dean Martin). Bisset speelde zichzelf op briljante wijze in het meesterwerk ‘Day for Night’ van François Truffaut uit 1973, zette het scherm in vuur en vlam tegenover Nick Nolte in ‘The Deep’ en werd goed en kattig met Candice Bergen in de laatste film van George Cukor, ‘Rich and Famous. ” Franse filmmakers leken haar beter te begrijpen dan Amerikaanse regisseurs; haar beste optreden buiten “Day for Night” was in de thriller “La Cérémonie” van Claude Chabrol. Bisset is op 80-jarige leeftijd nog steeds behoorlijk actief, dus dit zou een goed moment zijn voor iemand om haar de Oscar-nominatie te bezorgen die gedurende haar 60-jarige carrière frustrerend ongrijpbaar is geweest.